Kde pracuješ?

Pracuji v budově Zemské školy na břehu Isetu

Budova z červených cihel na Dobrolyubově ulici 19a byla postavena v roce 1911 jako zemstvo. Dnes je dílna pouličního umělce Tima Radi umístěna v bývalém kabinetu fyziky a geografie, dílna umělců Vladimíra Železného a Viktora Koryakina je v kabinetu biologie a dílna tvůrčího sdružení, kde se v prostoru bývalého šatníku nachází běh psů. PR oddělení Uralské pobočky NCCA se nachází ve studiu literatury, kurátorské oddělení je v ruské jazykové kanceláři a místo laboratorního asistenta je kancelář ředitele pobočky Uralu ROSIZO-NCCA Anna Pyankova.

Život kolem hovořil se zaměstnanci pobočky Uralu Státního střediska pro současné umění o tom, jak pracují na budování starého panského sídla spojujícího dvě éry: cihlovou modernismus počátku XX. Století a high-tech XXI století.

Uralská pobočka Státního centra pro současné umění

Adresa: Dobrolyubova, 19a

Rok výroby: 1911-1915

Architekt: Ivan Yankovsky

Styl: Cihlová secese

Stav: Místo kulturního dědictví regionálního významu

Jmenování: Zemská škola


O místě

Budova 19a Dobrolyubova (dříve - Hospitalnaya ulice, 19) byla postavena v roce 1911 podle projektu architekta Ivana Kazimiroviče Yankovského. Jednalo se o typickou budovu Zemské školy, v níž až do roku 1921 existovalo ženské gymnázium. Během svého života si stanovil ambiciózní úkol - postavit budovu zemstva na každém obchodním parketu v Jekatěrinburgu. Od roku 1907 do roku 1914 byl Yankovsky hlavním architektem Jekatěrinburgu a představil město mnoha nádhernými architektonickými předměty.

V roce 1921 zde byla otevřena první sovětská sekundární škola pojmenovaná po Nekrasově. Byla to pokročilá vzdělávací instituce - na základě školy pracovalo 12 kruhů: chemický, dramatický, matematický a další. V roce 1924 se poprvé ve Sverdlovsku začaly vydávat školní noviny „Sparks“ a literární a umělecký časopis „Nekrasovets“. Ve škole byl uspořádán první symfonický školní orchestr, byly vyučovány hodiny zpěvu. Ve zdech této budovy studovalo mnoho úžasných lidí, mezi nimi operní zpěvačka Margarita Glazunová, samouk umělec Fomichev, jehož kreslené plakáty byly vytištěny v časopisu Krokodýl, spisovatelka Bella Dijur (matka sochaře Ernsta Unknown), hrdinové Sovětského svazu, inženýři , lékaři matematických a lékařských věd. Na této škole v roce 1924 promluvil Lunacharsky, první lidový komisař pro vzdělávání RSFSR.

V roce 1967, poté, co se Nekrasovova škola přestěhovala do nové budovy na 54 Weiner, byla zde otevřena fungující mládežnická škola (SHRM) a poté večerní škola. Kontingent studentů byl různorodý - mistři velkých továren a průmyslových oborů studovali s teenagery, kteří byli kvůli špatnému výkonu převedeni do večerní školy z jiných škol v okrese Leninsky. V 80. letech zde studovaly děti cirkusových umělců, včetně dcery slavného iluzionisty Igora Kia. Večerní škola pracovala v budově v Dobrolyubově ulici 19a až do roku 2011, poté se přestěhovala do ulice Uktusskaja, 10.

Současné umění se začalo počítat v budově Zemské školy v roce 2007. Zpočátku zde pracoval tým uralské pobočky NCCA v kancelářském režimu v jedné místnosti a sousedil s existující školou, s jejím životem a každodenní praxí a změnami ve škole. V té době se toto místo s námi setkalo s pustinou a opuštěním, navzdory své centrální poloze ve městě: nábřeží bylo spíš jako pustina pokrytá staletou trávou.

Vzhledem k tomu, že uvnitř budovy nelze provádět výstavy, začali jsme každoročně provádět umělecké projekty a zásahy do městského prostředí a zkoumat promenádu ​​vedle budovy. Označením území umění jsme ho otevřeli městu a měšťanům. Nyní má centrum plnohodnotné venkovní letní místo na dobře udržovaném nádvoří, kde se diváci denně shromažďují pro promítání filmů, přednášky, koncerty a představení.

Od roku 2011, kdy byla celá budova školy převedena do Centra pro současné umění, jsme obdrželi nejen výstavní prostor, ale postupem času jsme všechny prostory převedli na uměleckou službu. Nejprve celý tým neustále umýval, čistil, upravoval, maloval - školu jsme společně s našimi rukama proměnili v centrum současného umění, změnili vzhled prostoru a vzdali se od pocitu stáří a úpadku.

Nyní může centrum současně hostit: výstavy, dětské mistrovské kurzy, setkání s umělci, prohlídky, přednášky o současném umění, představení. Nyní má toto místo nový aktivní a moderní život, ale s pamětí a znalostmi své minulosti. Nezapomínáme na to a nevymažeme ji, naopak ji studujeme, ukládáme a sdílíme s našimi diváky ve formě artefaktů, výstav, knih a představení.

Elena Krysenko

Hlavní účetní

O práci

Do NCCA jsem přišel v roce 2005 jako hlavní účetní ze stavební firmy. Účetnictví v oblasti současného umění je tak zajímavé a magické, že když jsem byl poprvé požádán o předložení výroční zprávy, myslel jsem si, že hned po tom odejdu, protože bych nemohl pracovat v tomto režimu a v takovém prostředí. Šokovaný chaos mě šokoval - bylo téměř nemožné v něm vybudovat účetní činnost. Znáte tuto specifičnost - když přijde umělec a řekne: „Potřebujeme zítra nebo lépe v noci.“ Nejdůležitější věcí v účetnictví v oblasti současného umění je schopnost rychle se rozhodovat a dostat se z různých situací.


Umělci neustále potřebují pro práci podivné věci: kapátka, kožešiny na kožichech pro robo-koule, skutečné bakterie a lékařský box


Mám velmi velké množství práce: pracuji s umělci, právníky, koordinátory a řeším strategické finanční záležitosti. Umělci neustále potřebují pro práci podivné věci: kapátka, kožešiny na kožichech pro robo-koule, skutečné bakterie a lékařský box. Vzhledem k tomu, že jsme rozpočtovou organizací a všechny náklady je třeba dohodnout, zdaleka tomu tak není. Po dlouhou dobu jsme si zvykli Treasury na naše požadavky - neustále přemýšleli, kde to všechno kupujeme. Existují věci, které nelze po výstavách znovu použít. Například ve druhém patře stále máme poraženého tučňáka Petya, který kdysi byl také výstavou. Návštěvníci to několikrát upustili a pokusili se zjistit, z čeho bylo vyrobeno. Proto je nyní Petr zcela vykoupen.

O umění

Vždy jsem chodil do muzeí s potěšením, četl jsem knihy a poslouchal hudbu. Když jsem zde pracoval, začal jsem vnímat současné umění jako umění. Líbí se mi vizuálně krásná díla, stejně jako koncepční objekty, které nejsou daleko od pochopení. Všechno, co se děje v uměleckých rezidenci Zhenya Chaika, mě chytí. Ale je tu naprosto hloupá práce. Spojení mezi moderním uměním a penězi je velmi jemné. Můžete vytvořit zajímavý projekt pro tři haléře, nebo můžete utratit tři a půl milionu - a bude to nezajímavé.

Uralská pobočka NCCA roste - je mnohem kvalitnější práce než dříve. Přiblížili jsme se lidem a nepracujeme pro abstraktní elitu, ale pro širokou škálu obyčejných lidí - to potěší. Starší a mladí lidé se začali zajímat o současné umění. Moje 74letá matka tvrdohlavě obcházela poslední bienále spolu s průvodcem a měla zájem. Myslím, že je to dobrý ukazatel práce.

O budově

Líbí se mi budova, ve které pracuji: je teplá a pohodlná, s dobrou energií. K němu jdou staré zdi, schody, stará okna. Kolem magického místa: arboretum, veverky, kachny. Je to tak malý neprůmyslový kout v centru města, který vzbuzuje vzpomínky z dětství. V loňském roce NCCA během práce na letním nádvoří přinesla na naše pódium na pódiu malé veverky. Potom tu byly dětské karikatury, zřejmě veverka také vedla děti, aby je pozorovaly.

Evgeny Vlasenko

Řidič

O práci

Před devíti lety jsem hledal práci řidiče na částečný úvazek a viděl jsem oznámení NCCA. Dnes řídím minivan Ford Galaxy. Mým úkolem je doprovázet výstavy, přenášet materiály pro práci. V zásadě je to všechno nevyžádané: hřebíky, sklo a další stavební materiály, které umělci objednávají. Samotní umělci jsou obyčejní lidé. Mluvíme hodně, když je řídím, ale častěji ne o umění, ale o autech. Můj rozvrh je nepravidelný: nemůžu se dostavit před večeří, ale můžu jet na letiště o půlnoci.

Všechno se stane: jakmile jsem zajel do Samary obrovské světelné koule, které vytvořila skupina „Kde psi běží“, obsadili celé auto. Přes tónovaná okna dopravní policisté neustále hleděli do salonu a ptali se, co beru. Snažil jsem se vysvětlit, že to jsou koule, které se jen valí ve sněhu, ale dopravní policisté ve skutečnosti současnému umění nerozuměli a jen se smáli.

Někdy mohou být umělci rozpoznáni podle vzhledu. Pamatuji si, že přišel jeden z Německa, okamžitě jsem ji poznal na letišti, i když jsem netušil, jak by měla vypadat. Byla v sovětském pásmu vojáka, v džínách. Myslel jsem, že jen umělec se takhle obléká. Vzpomínám si také na Francouze, který musel být přepravován, aby nakupoval materiály pouze v Leroy Merlin, protože se tam cítil jako doma.

O umění

Když jsem sem přišel do práce, nebyl jsem vůbec blízko umění, mnohem méně moderního. Po nějaké době jsem začal malovat, protože ve svém volném čase jsem byl často s umělci v dílně. Neustále malovali, a já si myslel, že bych měl ležet na pohovce, nech mě také kreslit. Začal jsem dávat přátelům dárky k narozeninám: Portréty z fotografií jsem předělal pomocí olejového nebo akrylového projektoru. Bylo obtížné správně nakreslit objem obličeje, ale kluci mi pomohli - Vova Seleznev, Vitya Koryakin a Ivan Snigirev. Pak jsem se oženil, měli jsme dítě a teď nemám čas být kreativní. Často jsem brala svou nejstarší dceru do práce, malovala se Svetou Usoltsevou.

Vladimir Seleznev

Kurátor uměleckých programů

O práci

Do NCCA jsem přišel v roce 2006. Jako umělec jsem se účastnil projektů centra od roku 2002 a současně pracoval ve společnosti, která vyráběla videohry. Práce ve společnosti připomínala dopravní pás, ale chtěl jsem něco kreativnějšího. Alisa Prudniková mě pozvala, abych se stala kurátorkou videoprogramů v NCCA. V nultých letech bylo mnoho lidí zapojeno do videoartu a bylo nutné vytvořit programy pro show. Nejprve jsem se věnoval pouze videoprogramům a poté jsem se stal kurátorem výstav. Nyní je mým hlavním úkolem organizovat výstavy v NCCA a na dalších místech. Pokud budu na výstavu dohlížet, v zásadě se jí nezúčastním jako umělec.

Nejobtížnější je přijít s projektem, který by byl pro mě zajímavý a zároveň by chtěl návštěvníky. Nejčastěji nejprve s výstavou formulujeme, co chceme říci, a pak se podíváme na to, kteří umělci se do této koncepce vejdou. Stává se, že přesně vím, jaké hotové výrobky jsou pro výstavu ideální. A někdy oznamujeme téma - a umělci zasílají žádosti.

O seminářích

Nyní jsou v NCCA tři umělecká studia. Všechny dílny vypadají přibližně stejně: jako školní třída se spoustou nezbytných a zbytečných věcí. Timofey Radya pracuje v jednom - jeho dílna je jako truhlář, v druhé - skupina „Kde psi běží“, připomíná špičkovou laboratoř s nejrůznější elektronikou. Moje dílna je více klasická - v ní se můžete věnovat malbě, grafice a sochařství. Kromě mě tam působí také umělec Victor Koryakin. Pracuje se dřevem, takže často přináší velké fragmenty stromů, které se pak promění v sochy.


Není pro mě tak důležité, kde sehnat odpadky za předměty, ale pokud díky mé práci bude na ulicích méně, pak je to k lepšímu


Většinu dne trávím v kanceláři NCCA a pak můžu zůstat v dílně až do večera. Také tam pořádám mistrovské kurzy a programy pro děti. Hodně své práce dělám doslova z odpadu. Ve studiu se někdy shromažďuje několik sáčků takového materiálu. Není pro mě tak důležité, kde sehnat odpadky za předměty, ale pokud díky mé práci bude na ulicích méně, pak je to k lepšímu.

Workshopy v NCCA se v roce 2015 staly běžnou praxí, poté na ně dohlížela Irina Kudryavtseva. Umělec mohl studio použít až dva měsíce: ukázalo se, že právě začal něco dělat, ale nastal čas zkrátit. V té době se však na seminářích podařilo Sergey Rozhin, Sergey Poteryaev, Fedor Telkov, Slava Ptrk, „Evil“ a skupina „4 Positions of Bruno“.

O budově

V této budově jsme od roku 2007. Opravy v některých místnostech, které jsem provedl vlastníma rukama. Znám tu každý roh, vím, kde leží - tohle je můj druhý domov. Trávím v něm méně času než v mém bytě.

Svetlana Usoltseva

Vedoucí oddělení uměleckých programů

O práci

Do NCCA jsem přišel před jedenácti lety, hned po institutu, kde jsem studoval na umělecko-grafické fakultě. Kancelář NCCA byla poté stále umístěna v budově na Generalské ulici a obsadila dvě místnosti v nejvyšším patře administrativní budovy. Jedna místnost byla pro schůzky a jednání a ve druhé všichni zaměstnanci seděli najednou, což pak bylo mnohem menší. Od té doby se centrum stalo vážnějším a zodpovědnějším, objevila se nová výstavní a vzdělávací plocha.

Dnes řídím kurátorské oddělení, to znamená, že pracuji s kurátory a koordinátory různých programů. Společně přicházíme s výstavami a provázíme je od nápadu k realizaci. Myšlenka se často velmi liší od toho, co nakonec vyjde. Během vytváření projektu spolu komunikujeme a přemýšlíme o tom, jak je nejlépe rozvíjet. Odhadujeme, hledáme partnery, kteří jsou připraveni nás podpořit. Již ve fázi implementace provádíme tvorbu prací, instalaci a v případě potřeby dopravu.


Stává se, že nápad se rodí ve chvíli, kdy jste sami se sebou. Každá náhodně vyhodená fráze vás může chytit


Nejzajímavější na tom všem je komunikace s umělci. Nabízejí nápady, upravují naši vizi projektu a proces tvorby. Je to vždy dlouhá příprava a bezesné noci až do okamžiku, kdy práce dorazí na cílovou čáru. Stává se, že nápad se rodí ve chvíli, kdy jste sami se sebou. Každá náhodně vyhodená fráze vás může chytit. Rush s tímto nápadem, zvyknout si na to, říci všem o tom, vidíte to v městské reklamě. Navíc se zpravidla inspiruje samotný život a situace, které se v něm vyskytují. Tak to bylo například s projektem IV Uralského průmyslového bienále „Práce nikdy nekončí“, když jsem si všiml, že všechny koberce v tyumenském řemeslu mají své vlastní vlastnosti a tradice a začal je studovat.

Nejtěžší věcí je být schopen správně předat váš nápad, jak adresátovi, tak sobě. Musí to být představeno, vizualizováno. Je důležité vidět jeho sémantickou zátěž a identifikovat cíl, který nebude omezen na skutečnost, že něco na výstavě funguje jako dekor. Práce musí být propojeny nějakým společným spojením. Zajímavé je, že díky zpětné vazbě diváků a umělců projekt nekončí ve fázi jeho realizace. Vždy se může vyvíjet novým způsobem a objevovat nový význam, který jste původně do práce nevložili.

O budově

Budova NCCA se nachází v bývalé večerní škole. Při této příležitosti jsme dokonce provedli samostatnou promenádu ​​představení o škole. Většina zaměstnanců pracuje v přízemí. Mým oblíbeným místem je nádvoří, kde v létě a na podzim můžete pracovat s notebookem nebo jen chatovat s kolegy.Líbí se mi, že vedle NCCA jsou další muzea: Ernst Neizvestny, místní historie, výtvarné umění, architektura a design. Všechno je dost blízko: můžete jít k jednomu z nich otevřít výstavu a vrátit se do práce.

Tina Garnik

Vedoucí public relations

O práci

Ve státě uralské pobočky NCCA pracuji o něco déle než měsíc, takže se postupně začínám věnovat podnikání. Osm let jsem byl na volné noze v oblasti kultury a teď je pro mě nejobtížnější jít do kanceláře. V NCCA jsem vedoucí oddělení public relations. Mezi mé úkoly patří budování, vývoj a posilování různých komunikačních kanálů s diváky. Můj pracovní den se skládá z textů a rozhovorů, ale hlavně mám rád ranní vzduch. První výstava, na jejímž přípravě se zúčastním, se bude konat v květnu a bude se jmenovat „Border“. Mám podezření, že můj nepravidelný pracovní den se v tu chvíli změní na nepřetržitě otevřený.

Současné umění není divákům vždy jasné, takže musíte najít různé způsoby komunikace s návštěvníky centra a pochopit, co je pro ně zajímavé. Stále hledáme, co by mohlo fungovat. Můžete vyzkoušet různé nástroje a experimentovat a nikdo si nebude myslet, že jste divní, protože tady všichni jsou. Současně je důležité udržovat rovnováhu a neukládat divákovi vaše čtení předmětů současného umění. Naším úkolem je budovat dialog mezi publikem a uměním nikoli vysvětlujícím způsobem, ale jako by byl podnětný a zvoucí.

O budově

Opravdu miluji sídla a raduji se, že budova, ve které se nachází NCCA, je dobře zachovaná a má skvělou historii. Nachází se kousek od hlavních ulic a zdá se, že se skrývá v nížině, zatímco atmosféra tohoto místa je pro mě velmi příjemná. Děje se zde mnoho zajímavých věcí a dobří lidé se neustále shromažďují.

Populární Příspěvky

Kategorie Kde pracuješ?, Následující Článek

Kdo a jak vydělává peníze na hře "Clover"
Příběhy

Kdo a jak vydělává peníze na hře "Clover"

V skromném kancelářském centru na severu Moskvy sedí dva televizní muži vedle sebe a soustředí se na otřesy telefonů, až zazvoní. Testují novou funkci „rána s přáteli“, která dává další virtuální měnu v mobilním kvízu „Clover“ - stačí přenést smartphone na pomůcku jiného hráče.
Čtěte Více
500px: Jak Rusové a Ukrajinci dobyli Kanadu fotografickými službami
Příběhy

500px: Jak Rusové a Ukrajinci dobyli Kanadu fotografickými službami

"Piju kávu v litrech a nechápu, proč jsem přestal kouřit; na telefonu jsem buď Apple Vice President, nebo novináři," popisuje Evgeny Chebotaryov leden 2013. Ráno zjistil, že jeho 500px aplikace byla odstraněna z App Store. Místo vysvětlení internetový gigant rozbil mladou ambiciózní společnost na zem: Mashable, TechCrunch a The Verge vyšli se zprávami, že v aplikaci našli dětskou pornografii.
Čtěte Více
Jak Uber bojuje se světem
Příběhy

Jak Uber bojuje se světem

Včera v Paříži rozhořčení taxikáři znovu spálili pneumatiky a požadovali zastavení Uber. Podle staré francouzské tradice stavěli barikády poblíž letišť, takže cestující byli nuceni chodit do města po dálnici a procházeli zavazadly černého kouře se zavazadly. A to vše proto, že služba objednávání automobilů UberPop škrtí místní firmu, nastavuje sazby nižší než konvenční taxi parky.
Čtěte Více
Ukrajina je nezávislá: příběhy pěti úspěšných podnikatelů ze vzpurné země
Příběhy

Ukrajina je nezávislá: příběhy pěti úspěšných podnikatelů ze vzpurné země

Ogda na Maidanu ještě nevylil krev, v prosinci promluvili stoupenci Tymošenkové od pódia: „Toto není Julia ve vězení, to je ukrajinský lid ve vězení!“ Náměstí začalo zpívat: „Nechte to být zdarma!“ - a světlomety zvýraznily tato slova na budovách obklopujících Maidan. Tymošenková je stále spojována s obrazem ukrajinštiny, ale do roku 2014 přestala být symbolem opozice.
Čtěte Více